Romeo y Julieta en la pintura

                                                                                           Leighton

                                                                                         Hayez

                                                                                          Brown

                                                                                    Delacroix                                                                         
            
                                                       
                                          

Epitafio de Shakespeare

Los restos de Shakespeare están sepultados en la iglesia de la Santísima Trinidad de Stratford, aunque es conocida como la iglesia de Shakespeare. El honor de ser enterrado cerca del altar mayor no se debió a su fama como dramaturgo, sino a la compra de un diezmo de la iglesia por cuatrocientas cuarenta libras. Su familia erigió un monumento funerario que lo muestra en actitud de escribir y cada año, en el aniversario de su nacimiento, le colocan una pluma de ave en la mano.
Es costumbre, cuando hay necesidad de espacios para nuevas sepulturas, vaciar las antiguas. Tal vez, temiendo que sus propios restos pudieran ser exhumados , parece ser que el propio escritor compuso el siguiente epitafio para su lápida:

                              
                                                      Buen amigo, por Jesús, abstente
                                                     de cavar el polvo aquí encerrado.
                                                      Bendito sea el hombre que respete estas piedras,
                                                      y maldito el que remueva mis huesos.

Pues le ha servido, nadie se ha atrevido...

Stratford-On-Avon

A time for us

Hoy os dejo un vídeo realizado a partir de imágenes de la película de Romeo y Julieta. Todo aquel que haya realizado la lectura podrá seguir el hilo de la historia. La música que vais a escuchar es una de las más famosas de la banda sonora de la película: A time for us.

Verona

Ahora que ya sabemos cómo se escribe Verona ( es broma), vamos a situarla geográficamente.

Fotografía de la Casa de Julieta en Verona, donde, según la leyenda, vivió la protagonista de nuestra obra.

Escena del balcón (Franco Zeffirelli)

Para ambientarnos y empaparnos de amor ...

Pregunta 2. Romeo y Julieta y la obra literaria de Shakespeare

Romeo y Julieta y la obra literaria de Shakespeare

Romeo y Julieta, escrita en 1597, está enmarcada en una tradición de historias que viene de la Antigüedad clásica con mitos como los de Píramo y Tisbe o Hero y Leandro. Shakespeare se inspira en una historia italiana Los amantes de Verona de Mateo Bandello y también parece que tuvo influjo de La Celestina. Sus protagonistas, Romeo Montesco  y Julieta Capuleto, son los hijos de dos familias enemistadas que se enamoran y se juran amor eterno. Frente a la pasión amorosa de los dos jóvenes, que durará más allá de la muerte, se levanta el enconado odio y la venganza entre las dos familias que avivan su amor al convertirlo en clandestino y prohibido. Arrastrados por un inexorable destino trágico, se han convertido en modelos de un amor juvenil y símbolos universales del amor.

Mantienen durante las obra cinco encuentros:

-Las miradas y las primeras palabras en un baile.

-La declaración de su amor eterno en el balcón de Julieta.

-El casamiento secreto.

-La despedida amorosa en el jardín.

-Muerte final en el sepulcro común.

Los protagonistas son dos personajes complejos, redondos, llenos de contradicciones y de fuerza dramática que, en esta tragedia de pasión y de destino, luchan contra los poderes sociales y políticos escindidos entre los Capuleto y los Montesco que aplastan su amor y su pasión.

Además de ser un genial dramaturgo, Shakespeare sobresale como brillante poeta clásico gracias a sus poemas Adonis y Venus, La violación de Lucrecia y sus más de ciento cincuenta Sonetos.

Como dramaturgo podemos dividir su obra en tres grandes grupos:

a)      Dramas históricos: se inspiran en temas nacionales y los personajes suelen estar sacados de la historia de la monarquía de Inglaterra. Este género gozaba de gran aceptación. Destacan Enrique VI, Ricardo III, Ricardo II y Enrique IV.

b)      Tragedias: escribió la mayoría de estas piezas en su etapa de madurez. Supera a sus contemporáneos en la hondura expresiva con que retrata a sus personajes. Convierte a sus protagonistas en símbolos de los grandes problemas del hombre: los celos en Otelo, la ambición criminal en Macbeth, el odio y la ingratitud en El Rey Lear, la duda en Hamlet o el amor prohibido en Romeo Y Julieta. Además escribe tragedias de tema clásico como Julio César, tragedia de hondo calado político y muy pesimista.

c)      Comedias y tragicomedias: en sus comedias de enredo, de raíces italianas, va más allá de sus esquemas tradicionales, dándoles hondura humana y giros inesperados. Destacan El sueño de una noche de verano, Mucho ruidos y pocas nueces o comedias de conflicto como El mercader de Venecia. En este género se incluyen algunas de las últimas obras de Shakespeare, consideradas  tragicomedias, Cuento de invierno y La tempestad.

Influencias Romeo y Julieta I

Cuento con el hecho de que no conoceréis al grupo, somos de distintas generaciones, sin embargo, la música siempre une y más esta canción con el título de Romeo y Julieta. Con todos vosotros, Dire Straits.

 

Pregunta 1. Shakespeare y su época

Shakespeare y su época

Shakespeare  nace en 1564 en Stratford-on-Avon. Hijo de un próspero comerciante poco se sabe de su formación académica, aunque parece que cursó sus estudios primarios en la escuela de gramática de su pueblo y que recibió una base de formación clásica.  Casado muy joven nada se sabe de estos años hasta que aparece en el Londres de 1592 cosechando sus primeros triunfos como actor y dramaturgo. Perteneció a varias compañías teatrales antes de entrar en la protegida por el lord Chambelán. Comienza su éxito y su fortuna. Pronto es dueño de su propia compañía teatral que se instalará en el Teatro del Globo.  Su familia recibe el escudo de armas, convirtiéndose así en el primer actor en recibir este título.

Tras morir la reina Isabel, su gran protectora, y subir al trono Jacobo I, la compañía de Shakespeare pasó a tener mecenazgo real, lo que le permitió realizar y dirigir representaciones en la corte y no solo en el teatro comercial. Desde 1611, su ritmo de producción dramática disminuye y se retira a su ciudad natal en donde muere el 23 de abril de 1616. Fue un hombre práctico, discreto  y sencillo que se convirtió en uno de los grandes del teatro europeo y una de las cumbres de la literatura universal.

Respecto al contexto histórico-literario, nos encontramos a finales del siglo XVI y principios del XVII, época del Renacimiento inglés en el que destacan Shakespeare y Milton.

El Renacimiento constituye una manera nueva de concebir el mundo que alcanza a todas las actividades humanas: las artes, las letras, las ciencias, la política y las costumbres. Frente al teocentrismo medieval exalta el antropocentrismo. El Humanismo fue el auténtico movimiento cultural y liberador del hombre que produjo todos estos cambios en todos los ámbitos y una nueva organización espiritual y estética de la Europa del Renacimiento.

En lo político, supuso el crecimiento de las ciudades, el desarrollo de la burguesía, del comercio y de la industria, propiciando la formación de las naciones modernas. La mentalidad burguesa, marcada por un intenso vitalismo, impulsará la secularización de la cultura, la exaltación de todo lo humano y la confianza en el poder de la razón, propiciando el desarrollo de la ciencia. Dos movimientos religiosos y reformadores, el erasmismo y el luteranismo, compartirán como ideal la vuelta a la pureza evangélica. La invención de la imprenta permite difundir las ideas humanistas, se instauran universidades en toda Europa y se crean estudios de Humanidades. La estética renacentista se basó en el Neoplatonismo, que idealiza la realidad y defiende el gusto por el equilibrio y armonía de las formas.

La Inglaterra de Shakespeare era un pequeño reino de cuatro o cinco millones de habitantes, país rural, pero también la Inglaterra isabelina, que abriría la etapa cumbre para un gran crecimiento comercial  y demográfico. Es una época de grandes cambios; se sientan las bases del dominio ultramarino inglés, la defensa de la Reforma estuvo ligada a la afirmación de Inglaterra como nación y propició una mayor alfabetización de la sociedad, hubo un espectacular aumento de los teatros comerciales en Londres, etc.

El Humanismo llegó tarde a Inglaterra, pero será muy influyente en las escuelas y universidades. Se estudia el latín y su literatura, la Retórica, y se lee y estudia el teatro de Séneca, Plauto y Terencio creándose un teatro muy distinto al medieval.

Características del teatro isabelino

1.- No sigue los preceptos clásicos.

2.- Se rompe la regla de las tres unidades (tiempo , lugar y acción).

3.- Se mezclan los géneros, los personajes, la prosa con el verso, la tradición popular con la culta… El verso que se emplea en el teatro isabelino es el verso banco             ( verso de diez sílabas no rimado), y se le da más importancia al ritmo.

4.- Destacan las obras de tema histórico que apelaban al sentir patriótico, las comedias de asuntos amorosos y las tragedias que imitaban el modelo de Séneca “tragedia de horror”.

5.- La representación teatral era sin decorado, sin maquinaria, sin luminotecnia, lo importante era la palabra. Los personajes debaten, persuaden, disuaden… Es un teatro retórico, poético y literariamente elaborado, es decir, de palabra y actor. A veces, contaba con la inserción de canciones y música en la trama.

6.- El teatro era un espectáculo y actividad cultural y comercial. Era un teatro muy abierto al pueblo, un espacio de encuentro, un fenómeno de masas,  que se representaba en edificios poligonales, palacios, salones o patios de posada,  a primeras horas de la tarde y con actores masculinos. Atraía a mucho público  de todas las clases sociales y su influencia era muy temida.

7.- Recibe influencia de la comedia italiana y de los novellieri ( algunas de Shakespeare reciben influencia de los cuentos de Boccaccio). Tres fueron las causas que propiciaron el florecimiento del teatro isabelino:

a) el fuerte potencial económico del país.

b) la profesionalización de las compañías teatrales.

c) la construcción de locales destinados específicamente para la representación.

8.- Los principales poetas dramáticos fueron:

- Thomas Kid ( padre de la tragedia de venganza): La tragedia española.

- Christopher Marlowe ( el mejor dotado de los anteriores a Shakespeare): Tragedia del doctor Fausto.

- Ben Jonson ( precursor del teatro burgués y clasicista del XVIII): Volpone.

 

La Inglaterra isabelina

Para ir entrando en materia...

Lectura Romeo y Julieta

En el siguiente enlace tenéis el texto completo de Romeo y Julieta. Recordad que la obra tiene que estar leída  el próximo lunes.

http://www.bibliotecasvirtuales.com/biblioteca/otrosautoresdelaliteraturauniversal/shakespeare/romeoyjulieta/index.asp

                                                                             Frank Dicksee (XIX)